• 「信じられるデザイン」展
• 会場：東京ミッドタウン・デザインハブ
• 会期：2012年3月30日(金)〜2012年6月17日(日)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★☆☆

51名の様々な業界のトップクリエイターによる「信じられるデザイン」についてそれぞれが出した答えのパネル展示がミッドタウン内のデザインハブ（ミッドタウン・タワー5階）で開催されていたので行ってきました。

こちらは会場風景。

「信じられるデザイン」という明確な答えのない問いに対して一つの答えを出すという内容なんですが、やはり人によって様々な答えがあり、それが物であったり、ブランドであったり、文化や文字、組織体系などバラバラでしたが、行き着く所は「安心」や「安全」といった所が多かったような気がします。（中には普通ではない、信用出来ないという逆説的な解答もありましたが）

バラバラの中にも意外と同系統の解答もあって「Mac（Apple）」「電車」「文字」「服（ブランド）」「椅子」などが特に目に付きました。普段自分に身の回りにあるものに信じられるものがあるという事なんでしょか。（信じられるから身の回りにおくんでしょうが）

特に電車や文字と言った所には日本人らしさが出てるなと感じましたね。海外だったら電車という答えはまず出ないような気がします。（安全面的にもダイヤ的にも）そう考えると海外のクリエイターだとどのような答えが出るのか気になりました。またやはりクリエイターの中でも特にデザイナーが多かったこともあり、デザイナーらしい解答も多かったので伝統工芸士や作家なども含めたもっと広義的な意味でのクリエイターの答えも見たいですね。

パネル展示なので興味深いけど、ＷＡＯ！！的な面白さはないので他の人の考えを知りたいという人でないとちょっと面白みはないかもしれません。

ちなみに自分は昨日から自分の「信じられるデザイン」はなんだろう？と考えてますが、未だ答えが出ません…。

• 広川泰士写真展「旅の途中〜」
• 第1会場：クリエイションギャラリーG8
• 第2会場：ガーディアン・ガーデン
• 会期：2012年5月7日(月)〜2012年6月1日(金)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★★☆
• 関連書籍：TIMESCAPES 無限旋律―広川泰士写真集

映画、広告、ファッション、CMなど様々な所で活躍しているフォトグラファー広川泰士さんの写真展（一部映像もあり）が銀座のG8とガーディアン・ガーデンの二会場で行われているので行ってきました。

第1会場では映画やCM、広告などメディアに登場した作品が展示してあり、多くの人が見たことあるような馴染みのある作品も多いかと思います。最近では大人グリコとか。
自分が好きで思わず懐かしい！とテンション上がったのが江口洋介が出てる釣り具メーカーのシマノのCM。
当時（確か中学頃）釣りにハマっていて、友人がスコーピオン（高い）を使ってたというのもあって。

このシリーズのサラリーマン編と河童編（Youtubeになかった…）が会場で流れてるんですが、特に好きでした。

74年から写真家として活動しているだけあって昔の知らない広告もあり、味のある素敵な写真の作品が多くあります。

第1会場が仕事の作品だとすると、第2会場では自身の写真集など自分発信のライフワークに近い作品が展示されています。

こちらの作品は白黒の星の軌跡を映した写真や色鮮やかな景色など地球の神秘的な作品の他、震災前に撮影した日本各地の原発写真や何気ない日常の中にある不自然な光景の写真のスライドショーなどが展示されています。

写真は何とも口では伝えにくいので、もう見てみて下さいとしか（笑
先日書いたキギ展やLADY DIOR展といい、今銀座に面白い展示が多くあるので行き時ですよ！！

• キギ展 植原亮輔と渡邉良重
• 会場：ギンザ・グラフィック・ギャラリー
• 会期：2012年5月8日(火)〜5月30日(日)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★★★
• 関連書籍：KIGI キギ

D-BROSやPASS THE BATONでもお馴染みの植原亮輔さんと渡邉良重さんの新会社「キギ」設立に伴って？お二人のこれまでのプロジェクトの展示がgggで開催されているので行ってきました。

ちなみに初めて渡辺さんの名前を漢字だけで見ると「ヨシシゲ」と読んで男性かと思う人もいるかと思いますが女性です。作品見れば一目瞭然なんだけど自分も昔勘違いしてました。

会場内には紙モノだけでなく、実際のアイテムなどが所狭しと飾られています。
D-BROSなどで見慣れたもの以外にも広告や商品の他、展示用のものまで本当に様々な作品が並べてあって、二人のジャンルを問わない表現力の豊かさを感じられるかと思います。

作品を見ていると常日頃から小さな所までよく観察しているんだろうなと思わされ、アイデア以上に観察眼に驚かされました。そしてそれを自分独自のスタイルに活かす表現力！これだけ常に色んな形で表現しているからこそ、それが別の所で活きてアイデアが枯渇しないんだろうなぁと。

それ故に展示の見せ方も凝ってあり、例えるなら今流行の収納上手的な感じ。
どんなかは実際見に行った時のお楽しみと言う事で（笑

知ってる方も多いかと思いますが作品は繊細さのあるキレイさで女性に特に好かれそうなカワイイ作品が多いです。ナチュラルなキレカワ系？

また作品の一つに本から飛び出した蝶の作品があるんですが、その作品が現在静岡のヴァンジ庭園美術館の「庭をめぐれば」でも展示されているようです。

ヴァンジ庭園美術館は以前にも書きましたが庭も建物も広くてキレイなので行ったことない人は是非行ってみてください（遠いけど）！
確かに美術館の雰囲気と合ってる気がします。また行きたくなってきた…

• LADY DIOR AS SEEN BY
• 会場：和光並木館
• 会期：2012年4月22日(日)〜5月20日(日)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★★☆
• 関連品：Christian Dior LADY DIOR ピンクベージュ

高級ファッションブランドのクリスチャン・ディオールの銀座店のリニューアルを記念してアイコンバッグである「レディ・ディオール」をテーマとした様々なアーティストによる作品展が開催されているので行ってきました。

この展示は巡回展らしく既に上海で行われていて今後も継続的なプロジェクトとして世界各地で行われていくようです。
日本人からはガラスビーズを大量にくっつけた作品などで知られる名和晃平（以前メゾンエルメスで展示してた）など計5名のアーティストが参加しています。

70名を超えるアーティストが参加していることもあり立体や写真などが展示されている他、制作行程の映像などが1階で展示されています。
地下でも展示が行われていて1階同様の立体作品の他に、ジョン・キャメロン・ミッチェルが監督した映像5本とタッチパネルでレディ ディオールを自由にカスタマイズできます。

1階が真っ白な空間に対して地下は真っ黒になっている上に地下に降りた途端にフラッシュのように点滅させた見せ方はインパクトがあります。ちなみに階段降りた直後で目が慣れていない所に真横に女性店員さんが座っていて結構ビビるので要注意です（笑

地下の映像5本は円筒状に並べてあったり、映像を映し出すオブジェが円形のディオールのアクセサリーだったりと見せ方も面白いです。

エルメスやヴィトンなど最近ファッションブランドが一般の人も気軽に入れるように（それでもまだ抵抗あるけど）展示に力を入れているのが展示好きには嬉しいですね！次はグッチあたりかな？

またFashionsnap.comさんでかなり詳しくレポートされてあるので参考にドウゾ

• 東京スカイツリー完成記念特別展「ザ・タワー〜都市と塔のものがたり〜」
• 会場：江戸東京博物館
• 会期：2012年2月21日(火)〜5月6日(日) 休：月
• 入場料：1300円
• オススメ度：★★★☆☆
• 関連書籍：東京スカイツリー完成記念特別展　ザ・タワー展公式図録

いよいよ今月の22日から開業する事で話題になっている東京スカイツリーですが、それに便乗して江戸東京博物館では東京スカイツリー完成記念特別展と題してザ・タワー展が開催されているので行ってきました。

あまり下調べしないで行ったため、てっきり世界各地のタワーを模型と合わせて紹介でもしてるのかと思ってたんですが全然違う内容でした。ちなみに江戸東京博物館の設計はメタボリズムの菊竹清訓です。

予想を大きく外れたタワー展ですが、じゃあどういった内容かというとタワーの起源から始まり、時代によって塔がどのように変わってきたのかを資料（主に絵画や写真）と合わせた紹介になってます。

起源では旧約聖書に登場するバベルの塔や五重塔などの仏塔の解説から始まり、江戸時代には一般市民の楽しめる塔はなかったけど代わりに木造のハリボテの富士山があって人気だったとか、塔そのものだけでなくかなり広義的な内容でした。

特に大きく扱われていた印象があったのはパリのエッフェル塔と昔浅草にあった凌雲閣というレンガ造りの塔です。

エッフェル塔は鉄塔という理由から当時石造りの建築物が多かったパリの街並みの景観を壊すと多くの反対があり、完成後も改築案がいくつもあったようでその改築イメージ図なども展示されてました。その改築案が面白く、エッフェル塔の両サイドに小さなタワーを付けたものや先端が丸くなったまるで新興宗教を彷彿とさせるような奇抜なデザインがいくつも上がっていました。

日本では浅草に12階建ての凌雲閣というレンガ造りの塔があったんですが、こちらは関東大震災で8階部分からポッキリ折れたようで二次災害を防ぐために完全に取り壊しになったようです。レンガ造りというのもあって味のある建物なので現在残っていたら面白いのに残念。ちなみに常設展ではこの凌雲閣の模型が展示されています。

結構デカイ。

他に面白かったのは通天閣で今のは二代目だということ。初代通天閣はエッフェル塔と凱旋門を足したようなデザインで「あぁ、大阪人っぽいなぁ・・・」と（笑
もちろん日本で一番人気であろう東京タワーの紹介もあり、お土産や入場券なども展示されてましたが東京の代名詞といえる割には中身は薄かった印象です。
スカイツリーに至っては模型がある程度でほとんどありません。まぁ、まだ開業してないですしね（笑

色んな塔を見たい知りたいという人にとってはガッカリする内容かもしれませんが、個人的には塔の雑学が中々面白かったのでこれはこれでよかったです。

ちなみに塔繋がりでか常設展内に太陽の塔の顔が展示されているので、興味ある方はそちらもドウゾ。

これも結構デカイ。

常設展は江戸や明治時代など昔の再現模型などが沢山展示されてあって見応えあるので一度も見たことない人は見ても損はないかと思います。自分はすごい久々だったのでココだったかと思い出しました。

• KATAGAMI Style―世界が恋した日本のデザイン
• 会場：三菱一号館美術館
• 会期：2012年4月6日(金)〜5月27日(日) 休：月
• 入場料：1400円
• オススメ度：★★★★★

東京メトロのCMでもおなじみの三菱一号館美術館で着物などに使われている文様を染める型紙を展示した「KATAGAMI Style」が開催されていたので行ってきました。
三菱一号館美術館は何度か通ったことはあったんですが実際中に入ったのは初めて。

型紙スタイルというタイトルから日本の型紙を展示してあるのかと思ったら型紙だけでなく、型紙がアール・ヌーヴォーを始め西洋に与えた影響を絵画やインテリア用品などと合わせて解説・展示されていました。

しかしやはり一番の見所は当然職人さんによって作られた型紙の現物。まぁ、これが息を呑むほど美しくて細かい！！そして機械で作ったんじゃないかってぐらい均一で人の手でここまでできるもんなのかと唖然としてしまいます。タッチ風に言うなら「嘘みたいだろ？コピペじゃないんだぜ。それで。」
今年の自分の名刺の裏は切り絵になってるんですが、自分の作品の稚拙さを思い知らされました…（比べること自体間違ってる

また最後のビデオルームでは職人さんによる型紙の制作行程や技術を紹介した映像が流してあるので必見です。道具を作る所から始まる職人の拘りが凄まじい！

ただ展示されている型紙で刷られたものが現存しないのか、型紙と刷り上がりの比較がなかったのが残念。
それを差し引いてもジャパンデザインと職人技術を堪能するのに十二分に素晴らしい展示なので文様やテキスタイルなどが好きな人はお見逃しなく！！

ちなみに展示会場の三菱一号館美術館もレンガ造りの素敵な建物なので入ったからには中もじっくり見て回りましょう！↓は中庭から見た三菱一号館美術館の外観。

• 「コズミック・トラベラーズ – 未知への旅」展
• 会場：エスパス ルイ・ヴィトン東京
• 会期：2012年1月21日(土)〜5月6日(日)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★☆☆

ルイ・ヴィトン 表参道店7階の「エスパス ルイ・ヴィトン」で日本人アーティスト達によるグループ展「コズミック・トラベラーズ – 未知への旅」が開催されているので行ってきました。

ただし会場がルイ・ヴィトンだけあって銀座のメゾン・エルメスに匹敵するぐらい入りにくいです（笑
撮影もOKだったので写真とあわせてご紹介。

「コズミック・トラベラーズ」は直訳すると「宇宙旅行者」になるわけですがサイトによると「五感や直観、感情、そして思考を伴う肉体と精神の旅をする者」というコンセプトのようです。

作品の中には確かに宇宙っぽいミステリアスの作品もあったりしましたが、それぞれのアーティストが会場の特性を活かした自由度の高い作品を展示してあり、絵、立体、映像やインスタレーションなど様々で、個人的には天井の高い空間を使った作品が面白かったです。

エレベーター降りてすぐにあるシャーペン1本で描かれた「予兆」という作品。

会場入口入ったところ

「Bubbles」という作品。作品名通りサンゴで作られた泡のよう。

「Flowing Sky」という作品。昔現美かどこかの展示でも見た記憶が。

黒い液体を張ってあり鏡のように反射してるんですが、夜に行ったこともあって吹き抜けになってるのかと思いました。

他に並べられたキッチン用品がズレるような映像やこの展示のメイキング映像もあります。公式サイトで写真と合わせて詳しく掲載されてるので気になってる方はそちらも見てみて下さい。

ちなみに見に行くともれなく半面布張りのガッツリ製本されたカタログが貰えます。
金かかってるぅ…

• 日本タイポグラフィ年鑑2012作品展
• 会場：竹尾見本帖本店
• 会期：2012年4月16日(月)〜5月10日(木)　土日祝休
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★☆☆
• 関連書籍：日本タイポグラフィ年鑑2012

毎年恒例となっている日本タイポグラフィ協会による日本タイポグラフィ年鑑2012作品展が竹尾見本帖本店で開催されているので行ってきました。

この展示では国内外から応募された作品から優れたタイポグラフィ作品をまとめた日本タイポグラフィ年鑑に掲載されている一部の作品展示がされています。

タイポグラフィの展示だけあって多くが紙の平面ものですが中には映像やパッケージの実物もあります。
とは言ってもやはり実物は一部だけなのでほとんどがパネルに印刷したものを貼ったもの。やはり実際にどのように使われているかや素材によっても印象がだいぶ変わるので実物の作品を多く展示して欲しい所です。

ただ作品としては面白いものも多くあるのでタイポグラフィに興味がある人にとっては楽しめるかと思います。展示会場はこんな感じにレイアウトされています。

• TDC展2012
• 会場：ギンザ・グラフィック・ギャラリー
• 会期：2012年4月02日(月)〜2012年4月25日(水)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★★★

ギンザ・グラフィック・ギャラリーで開催されている毎年恒例のTDC展に行ってきました。TDCは「東京タイプディレクターズクラブ」の略称で国内外から応募された素晴らしいタイポグラフィの作品が展示されております。

やはり今回のTDC2012で素晴らしいのは大賞に選ばれたイギリスのWhy Not Associates ＆ Gordon Youngによる「Comedy Carpet」という作品。以下のサイトに写真が上がってます。

Creative Review – Tokyo Type Directors Club Award winners 2012

新聞のように組まれた文字が地面に敷いてあるんですが、プリントしたものを貼ってあるのではなく全ての文字がブロックで組まれ白のコンクリートを流しこんで固定されているからとんでもない！

今展示では解体されたブロックの欠片が実際に展示されてます。

他に日本からはANDROPのbellや口ロロのCD（CDジャケットも）のWebサイト、本では祖父江慎氏と吉岡秀典氏によるきのこの文学名作選、書体では秀英体 平成の大改刻などが受賞しています。

1階には受賞作品、地下には優秀賞やノミネートされた素晴らしいタイポグラフィカルな作品が沢山展示されていて、見たことない作品も結構あったので楽しめるかと思います。

25日（水）までなので気になっている方はお早めに！！

• 高田修地のことばとデザイン
• 会場：Perfectly-Blank
• 会期：2012年4月16日(土)〜4月21日(土)
• 入場料：無料
• オススメ度：★★★☆☆

昨年に他界したグラフィックデザイナー高田修地（のぶくに）氏の作品と手紙が茅場町のPerfectly Blankというギャラリーで開催されていたので行ってきました。Perfectly Blacnkは以前紹介した森岡書店の入っているビルの2階（202）になります。

高田修地氏は資生堂宣伝部を経てから武蔵野美術大学で教授を勤めた後に息子の高田唯氏とオールライトグラフィックスを立ち上げた人であり、教え子には原研哉氏がいます。この展示ではその原研哉さんに送られた手紙など、様々な人に送られた手描きの手紙が数多くファイリングされて展示されています。

一つ一つの手紙を丁寧にかわいい愛嬌のある文字で書かれてあり、非常に「ことば」を大事にする人なんだということを読んでいてわかりました。ただし読んでいくと体調の悪さから会いに行きたくても会いに行けない事が書いてあったりして切なくなってしまうので注意が必要です。

手紙がメインですが、他にもこれまで手がけてきた作品も展示してあり、特にPCがなかった時代の手書きによる丁寧な仕事はとても参考になります。まるでフォトショでコピペして印刷したようなものが一つ一つ手描きで行ってるんですから、昔のデザイナー（図案家）はホント職人だなぁと。

手書きの手紙のよさを再認識させてくれる温かい展示でした。